Гончарова Наталия Сергеевна

Художник
1881–1962

Наталия Сергеевна Гончарова — русский живописец, график, художник театра, иллюстратор книг, одна из представительниц русского авангарда. Вместе с Михаилом Ларионовым — соавтор теории лучизма, одного из направлений абстрактной живописи. 

Биография

Происходила из дворянского рода Гончаровых. Отец — Сергей Михайлович Гончаров, архитектор и математик. Мать — Екатерина Ильинична Беляева, дочь профессора Московской духовной академии. Родилась в усадьбе Ладыжино в Тульской губернии, там провела детство. В 1891 году семья переехала в Москву. 

В 1898 году окончила IV женскую гимназию с серебряной медалью. Затем полгода училась на историческом факультете Высших женских курсов, а в 1901 году поступила в Московское училище живописи, ваяния и зодчества на скульптурное отделение в класс Павла Трубецкого. 

В училище Гончарова познакомилась с художником Михаилом Ларионовым, который заявил ей: «У вас глаза на цвет, а вы заняты формой. Раскройте глаза на собственные глаза!». Под его влиянием художница начала создавать импрессионистские полотна и перешла на курс живописи к Константину Коровину. Однако Гончарова продолжала заниматься и скульптурой. Так, в 1904 году она получила малую серебряную медаль за анималистические этюды. 

В 1938 году она и Михаил Ларионов приняли французское гражданство. В Париже Гончарова пережила немецкую оккупацию. 

В 1955 году Гончарова и Ларионов официально зарегистрировали брак — чтобы в случае смерти одного из них работы остались в семье. В 1961 году Наталия Гончарова тяжело заболела и перестала выходить из квартиры. Скончалась 17 октября 1962 года в Париже. Похоронили художницу на кладбище в Иври-сюр-Сен. 

После смерти Гончаровой парижский Музей современного искусства организовал в её честь ретроспективную выставку. 

Творчество

В 1903 году картины Гончаровой приобрели коллекционеры А.И. Морозов и Н.П. Рябушинский. В 1906 году она начала писать в стиле примитивизма, следуя тематике крестьянского искусства. Написала картины «Мать», «Хоровод», «Уборка хлеба», «Евангелисты». 

С 1911 года работала в духе футуризма. Вместе с Ларионовым разработала теорию лучизма. Иллюстрировала книги футуристов В.В. Хлебникова и А.Е. Кручёных «Игра в аду», «Мирсконца», А.Е. Кручёных «Пустынники» и «Пустынницы» (1912), С.П. Боброва «Ветроградари над лозами» (1913). Издала серию литографий «Мистические образы войны» (1914). 

Вместе с Ларионовым была одним из организаторов первой выставки «Бубновый валет» (1910), выставок «Ослиный хвост» (1912), «Мишень» (1913), «№4. Футуристы, лучисты, примитив» (1914). 

В 1914 году по приглашению С.П. Дягилева в Париже участвовала в оформлении оперы-балета «Золотой петушок» на музыку Н.А. Римского-Корсакова. С 1915 года жила в Швейцарии, Италии, с 1919 — в Париже. Одна из ведущих декораторов антрепризы «Русский балет С.П. Дягилева» (1914–1929). 

Выполнила эскизы декораций и костюмов к балетам «Литургия» (на музыку православных песнопений), «Свадебка» И.Ф. Стравинского (1915), «Испанская рапсодия» М. Равеля (1916). Создала серию картин «Испанки», «Космос», иллюстрировала книги «Слово о полку Игореве» (1923), «Сказки» Н.В. Кодрянской (1950). 

Первая зарубежная персональная выставка Гончаровой открылась в июне 1931 года. 

Интересные факты

Гончарова была правнучатой племянницей Натальи Гончаровой — жены Александра Пушкина. 

В 1913 году выставка Гончаровой стала крупнейшей персональной экспозицией XX века и прославила художницу.

В 2007 году картина Гончаровой «Сбор яблок» (1909 год) была продана на торгах в Лондоне за 4 миллиона 948 тысяч фунтов стерлингов (почти 10 миллионов долларов). В 2010 году картина «Испанка» (1916 год) была продана за 6 миллионов 425 тысяч 250 фунтов стерлингов (около 10 миллионов долларов США) — это рекордная цена за работу женщины-художницы на тот момент. 

Гончарова — одна из самых подделываемых художниц: известно несколько сотен фальшивых картин Гончаровой. 

 

Читать полностью
#авангардист #амазонка авангарда #график #иллюстратор книг #футурист #художник театра

Связанные площадки

Серпуховский музей обладает одним из крупнейших и богатейших собраний русского и западноевропейского искусства, а также предметами ДПИ, скульптуры, мебели и др. В музее представлена единственная краеведческая выставка в городе — "Серпухов — город-ключ Московской Руси"

Главное здание. Особняк А.В. Мараевой

Художник
Государственная Третьяковская галерея — один из крупнейших художественных музеев России, где можно увидеть произведения искусства разных эпох и направлений

Государственная Третьяковская галерея

Художник
Искусствоведы называют Серпуховский историко-художественный музей «Малой Третьяковкой»: богатейшая в Подмосковье коллекция художественных произведений русского и западноевропейского искусства. А филиал — Покровская старообрядческая церковь — уникальный старообрядческий богослужебный комплекс

Серпуховский историко-художественный музей

Художник
Музей знакомит посетителей и с такими коллекциями, которые собирались в течение всей жизни представителями российской художественной и научной интеллигенции. В них входят не только произведения искусств, но и мемориальные предметы, знакомящие с личностью собирателя. 

Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Отдел личных коллекций

Художник
Главное здание ГМИИ РТ открыто для посещения! После масштабного процесса капитального ремонта усадьбы здание полностью преобразилось и стало более совершенным по своей комфортности и внедренным в его устройство технологиям. 

Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан

Художник

Связанные экспонаты

«Хоровод»