Kelin Peter Ivanovich

Artist
1874—1946

Pyotr Ivanovich Kelin is a Russian and Soviet painter and teacher. He became a well-known portrait painter, and also worked in the genres of landscape and household painting.

Years of life: January 16, 1874, village of Beloomut, Ryazan province — October 28, 1946, Moscow.

Biography

He was born into a peasant family. In 1894-1904 he studied at the Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture; among his teachers were A. E. Arkhipov, A.M. Korin, V. A. Serov. Since the second year of his studies, he began to earn a living by giving art lessons.

In 1903-1917, he taught classes in his own studio in Tikhvin Lane, where she prepared applicants for admission to art schools. In 1918-1922 he taught at VKhUTEMAS. Among his students are Vladimir Mayakovsky, Boris Ioganson, Dmitry Orlov and others.

He was a member of the Association of Traveling Art Exhibitions (since 1911) and the Association of Realist Artists.

Creation

Kelin worked in line with realism, combining the traditions of the Peredvizhniki with elements of the academic school. Until 1917, his work was dominated by portraits and everyday compositions ("Refused", 1897; "At the Inn", 1901; "Self-portrait", 1908).

During the Soviet period, he continued to paint portraits (including N. I. Podvoisky, V. A. Antonov-Ovseenko, A.V. Lunacharsky, S. A. Lemeshev, V. V. Mayakovsky), as well as genre paintings and landscapes ("Openwork", 1933; "Noon", 1944).

Where can I see the works

Pyotr Kelin's paintings are kept in the State Tretyakov Gallery, Astrakhan Art Gallery named after P. M. Gadadin, Serpukhov Historical and Art Museum, Rostov Regional Museum of Fine Arts, Perm State Art Gallery.

Read More

Related objects

The Beloomut Museum was opened in 2017 as a department of the Lukhovitsy Historical and Art Museum. The exhibition is held in four halls: two are dedicated to local crafts ("Peasant hut"; "Merchant hut"; "Sartorial craft"; "Carpentry"; "Heritage of sartorial business"; "Trade"; "Royal fishermen", etc.) and famous residents (N.I. Nadezhdin, N.P. Ogarev, P.I.Kelin), the third and fourth — paintings (including works by the Honored Artist of the Russian Federation Viktor Petrov).

Beloomut Museum

The genius of the place
Государственная Третьяковская галерея — один из крупнейших художественных музеев России, где можно увидеть произведения искусства разных эпох и направлений

Государственная Третьяковская галерея

Художник
Art historians call the Serpukhov History and Art Museum the "Little Tretyakov Gallery": the richest collection of Russian and Western European art in the Moscow region. And the branch is the Pokrovskaya Old Believer Church, a unique Old Believer worship complex.

Serpukhov History and Art Museum

Художник
Пермская государственная художественная галерея — крупнейший региональный художественный музей России. Собрание галереи насчитывает около 53 000 подлинных произведений искусства различных жанров, школ и направлений, стран и эпох. 

Пермская государственная художественная галерея

Художник
Старинный особняк Петрова (особняк Домбровского) был построен в 1898 году известным ростовским архитектором Н.А. Дорошенко и до революции принадлежал юристу Управления Владикавказской железной дороги А.А. Петрову. Здание имеет статус объекта культурного наследия регионального значения.C 1959 года в особняке размещается Ростовский областной музей изобразительных искусств, история создания коллекции которого тесно связана с художественной жизнью Дона конца XIX — начала XX века. Лучшие произведения двух основных отделов РОМИИ: русского искусства XVI–XX веков и советского искусства с разделом «Художники Дона» — составили основную музейную экспозицию.Произведения русского искусства занимают в собрании музея ведущее место и дают четкое представление об отечественной культуре XVI–XX веков, включая произведения древнерусской живописи Московской школы, северными иконами XVII–XIX веков. Полотна мастеров XVIII и 1-й половины XIX века составили галерею портретов «государственных мужей», сановников и пейзажные полотна. Гордость музея — коллекция русского искусства 2-й половины XIX века. Творчество блестящих мастеров реалистической живописи, художников-передвижников разнообразно по жанрам. Это произведения И.Н. Крамского, И.Е. Репина, К.Е. Маковского и других. Значительную и интересную часть коллекции музея составляют полотна мастеров конца XIX — начала XX века, искусство которых отличалось поисками новых тем и выразительных средств: С.Ю. Жуковский и Н. Григорьев, И.И. Бродский, Е.С. Кругликова и других. Коллекция графики этого периода дает не менее значительный ряд имен крупнейших художников. Работы графиков Серебряного века отмечены блеском и тонким мастерством. Коллекция скульптуры немногочисленна, наиболее интересные работы — это «Мраморный бюст Голицына» Кавачеппи, «Портрет А.А. Краевского» М. Антокольского, жанровые композиции Е. Лансере, мраморные скульптуры первой женщины-скульптора Марии Диллон.Отдел российского искусства ХХ века представлен произведениями известных живописцев, скульпторов, графиков: Ю.И. Пименова, Г.Г. Нисского, А.А. Осмеркина, А.П. Ткачева, А.И. Лактионова, И.И. Машкова и многих других. Большое место в фондах музея занимают работы донских художников. Полотна Т.П. Семенова, А.М. Черных, С.С. Скопцова, А.Р. Ханамирова, Б.П. Спорыхина и других отражают историю и современность края, яркую самобытность обычаев и природы, гармонию повседневной жизни.В настоящее время музей активно занимается научно-просветительской деятельностью, регулярно проводит лекции по искусству, творческие мастер-классы и музыкальные концерты, участвует в историко-культурном развитии города Ростов-на-Дону.

Ростовский областной музей изобразительных искусств на ул. Пушкинской

Художник
Музей открыт 15 декабря 1918 года как Картинная галерея и музей Совета профессиональных Союзов Астраханского края имени основателя П.М. Догадина. Павел Михайлович Догадин (1876–1919) — астраханец, купец по происхождению, инженер-механик, получивший образование в Москве. На протяжении нескольких лет Догадин увлечённо собирал предметы искусства. В 1918 году передал в дар родному городу свою коллекцию, состоявшую из автографов, произведений графики и живописи русских художников, библиотеку, мебель и небольшой особняк по Набережной р. Кутум, 39, где первоначально и открылся музей. С 1921 года галерея располагается в здании, построенном в начале XX века и ныне являющемся объектом культурного наследия регионального значения. Это Усадьба И.Н. Плотникова — особняк с флигелем и внутренним двором по ул. Свердлова. За годы существования собрание галереи пополнялось ценными предметами из Государственного музейного фонда, а также предметами из частных коллекций. В разное время галерее дарили свои работы и сами художники, в том числе известный астраханец Б. Кустодиев. Все эти поступления сделали собрание музея поистине уникальным. Сегодня фонды галереи насчитывают более 22 000 предметов. В постоянной экспозиции русского искусства представлены подлинные предметы, созданные в XVII–XX веках. Среди них собрание икон и произведения декоративно-прикладного искусства, живопись XVIII — первой половины XIX века: работы В. Боровиковского, Н. Аргунова, В. Тропинина, А. Венецианова, С. Щедрина, К. Брюллова. Живопись второй половины XIX века представлена произведениями А. Боголюбова, А. Куинджи, И. Айвазовского, А. Саврасова, И. Шишкина, И. Репина, В. Сурикова, В. Поленова, И. Левитана. Искусство рубежа XIX–XX веков демонстрируют картины В. Серова, М. Врубеля, М. Нестерова, К. Сомова, К. Коровина, Н. Рериха. Среди произведений скульптуры — работы М. Козловского, Ф. Шубина, И. Витали, Е. Лансере, М. Чижова, А. Голубкиной. Особой гордостью экспозиции является коллекция русского авангарда, которая включает работы В. Кандинского, К. Малевича, А. Лентулова, А. Родченко, И. Клюна, М. Шагала.

Астраханская государственная картинная галерея им. П.М. Догадина

Художник
#живописец #мастер бытовых сцен #педагог #пейзажист #передвижник #портретист #русский художник #художник-реалист