Саврасов Алексей Кондратьевич

Русский художник
1830—1897

Алексей Кондратьевич Саврасов — русский художник-пейзажист, академик Императорской Академии художеств (с 1854), один из основоположников лирического пейзажа в русской реалистической живописи. Он сыграл ключевую роль в формировании национального русского пейзажа и воспитал целую школу художников.

Годы жизни: 12 (24) мая 1830 — 26 сентября (8 октября) 1897

Биография

Родился в Москве в семье купца третьей гильдии. С 12 лет самостоятельно занимался живописью, рисовал пейзажи акварелью на популярные в то время романтические сюжеты. В 1844 году поступил в Московское училище живописи и ваяния, но из-за тяжёлой болезни матери и финансовых трудностей прервал обучение. Вернулся в училище в 1848 году и попал в класс пейзажиста Карла Рабуса. 

В 1850 году окончил училище, получив звание неклассного художника за картину «Вид Московского Кремля при луне». Известность ему принесла работа «Вид на Кремль от Крымского моста в ненастную погоду» (1851). В 1854 году за картины «Вид в окрестностях Ораниенбаума» и «Морской берег в окрестностях Ораниенбаума» получил звание академика. 

В 1857 году, после смерти Рабуса, возглавил пейзажный класс в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где преподавал до 1882 года. В 1862 году побывал в ряде европейских стран, посетил всемирную художественную выставку в Лондоне. В 1869 году совместно с Василием Пукиревым издал учебник рисования «Курс рисования», куда включил подробные изображения изб и деревень — обязательных элементов для изучения русского пейзажа. 

В 1870 году стал одним из учредителей Товарищества передвижных художественных выставок. В 1870-е годы много работал на Волге — в Ярославле, под Костромой, в Нижнем Новгороде и Юрьевце. 

К концу 1870-х годов в творчестве художника наметился спад, появились мрачные мотивы. Ухудшилось здоровье, распалась семья. После смерти близкого друга Василия Перова в 1882 году Саврасов был уволен из училища, лишился казённой квартиры и оказался в тяжёлом материальном положении. В последние годы он продолжал писать, но часто продавал работы за бесценок перекупщикам. 

Умер в 1897 году в Москве в больнице для бедных, похоронен на Ваганьковском кладбище.

Творчество

Саврасов преодолел ограниченность позднеромантического направления в пейзажной живописи, господствовавшего в начале 1850-х годов. Он развивал наследие А. Г. Венецианова, который изображал русскую сельскую природу во всей её простоте и скромности, и использовал реалистически-романтические устремления М. И. Лебедева. Художнику удалось установить непосредственную связь чувств и переживаний человека с миром природы, что стало основой эмоционального содержания его произведений. 

Саврасов писал обыденные для средней полосы России виды, наполняя их тонкой лирикой. Его пейзажи — это изображение природы без помпезности, свойственной академической живописи, а в повседневном виде: с лужами, жалкими кустиками и серым тяжёлым небом. 

Среди известных работ:

  • «Грачи прилетели» (1871, ГТГ) — самая знаменитая картина художника. На ней изображены берёзы на небольшом холме, земля ещё покрыта снегом, но проталины и тёмный оттенок указывают на скорое таяние. В небе кружат грачи, на втором плане видны деревенские дома и старинная церковь с шатровой колокольней. 

  • «Печерский монастырь близ Нижнего Новгорода» (1871, НГХМ). С вершины холма открывается вид на деревянные дома небольшого волжского города, песчаный берег реки и монастырские здания вдалеке. 

  • «Разлив Волги под Ярославлем» (1871, ГРМ)

  • «Просёлок» (1873, ГТГ)

  • «Радуга» (1875, ГРМ)

Педагогическая деятельность

Саврасов воспитал целое поколение выдающихся художников. Среди его учеников — Исаак Левитан, Константин Коровин, Михаил Нестеров, Лев Каменев. Он стремился не давать ученикам абстрактные знания, а приобщать их к творческому процессу познания природы и воплощения жизненных наблюдений в художественные образы. 

Саврасов учил молодых художников не только видеть природу, но и чувствовать её жизненные проявления. Он акцентировал внимание на «мелочах» в жизни природы, которые не всегда замечают далёкие от неё люди. Возил учеников в Сокольники, чтобы они могли наблюдать весну, рост трав, цветение деревьев. 

Его мастерская, по воспоминаниям современников, была «свободнейшей из всей школы».

Поздние годы и наследие

К концу жизни здоровье Саврасова ухудшилось, развились проблемы со зрением. Он продолжал писать картины, но часто продавал их за бесценок перекупщикам. Сегодня Алексей Кондратьевич Саврасов входит в рейтинг топ-100 самых дорогих русских художников. На мировых аукционах цены на его картины дважды преодолевали отметку в миллион долларов. 

Читать полностью
#академик Императорской Академии художеств #живописец #пейзажист #русский художник #сторонник демократического реализма #художник-реалист

Связанные площадки

Государственная Третьяковская галерея — один из крупнейших художественных музеев России, где можно увидеть произведения искусства разных эпох и направлений

Государственная Третьяковская галерея

Художник
Наиболее полный и представительный раздел музейного собрания — коллекция русского искусства — вот уже несколько десятилетий располагается в Доме губернатора в Нижегородском кремле. Здесь представлены практически все виды изобразительного творчества — от древнерусских памятников XIV–XV веков до произведений конца XIX века.Коллекция древнерусской иконописи насчитывает около 500 экспонатов. В ее основу были положены два известных в России частных собрания, сформировавшихся в конце XIX — начале XX века: собрание Григория Прянишникова (Городец) и Дмитрия Сироткина (Нижний Новгород). Живопись второй половины XIX века представлена двумя основными направлениями — академическим и социальным реализмом. Среди них первый в музейном собрании экспонат — полотно Николая Кошелева «Погребение Христа». В числе первых поступлений были и такие произведения, как «Последние минуты Дмитрия Самозванца» Карла Венига, «Иаков узнает одежду Иосифа» Александра Новоскольцева и многие другие. Характерными образцами академической живописи являются картины Константина Маковского, Генриха Семирадского, Павла Сведомского и других.Социальный реализм демонстрируется произведениями ведущих художников Товарищества передвижных художественных выставок — Василия Перова, Ильи Репина, Ивана Крамского, Алексея Саврасова, Ивана Шишкина, Василия Поленова, Виктора Васнецова, Владимира Маковского, Николая Ярошенко и других.Помимо постоянной экспозиции русского искусства в Доме губернатора будут проходить самые различные выставки.

Нижегородский государственный художественный музей «Русское искусство»

Художник
Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского создан в 1933 году как Музей изобразительных искусств на основе объединения художественных коллекций бывшего Губернского музея и Музея древностей и изящных искусств Воронежского государственного университета. 

Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского

Художник
Музей находится в здании, построенном в начале XIX века по проекту архитектора Михайло Малахова для Городской Думы. В собрании музея хранятся произведения древнерусского, русского, советского и западноевропейского искусства, начиная с конца XVI века до наших дней, в том числе живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство. 

Оренбургский областной музей изобразительных искусств

Художник
Один из старейших художественных музеев России. Начало коллекции положила частная картинная галерея Владимира Платоновича Сукачева (1849–1920) — выдающегося общественного деятеля, мецената, почетного гражданина и главы думы г. Иркутска

Иркутский областной художественный музей им. В.П. Сукачева

Художник

Государственный Русский музей

Художник