Левицкий Дмитрий Григорьевич

Художник
1735–1822

Дмитрий Григорьевич Левицкий — один из самых ярких русских портретистов второй половины XVIII века, ключевая фигура эпохи екатерининского классицизма. Я подобрала главные факты о его жизни и творчестве — давайте посмотрим!

Биография

  • Родился в 1735 году в Киеве (по некоторым данным — в селе Маячка Полтавского полка). 

  • Отец, Григорий Кириллович Левицкий, был священником, а ещё гравёром и живописцем — именно он стал первым учителем сына. Позже Дмитрий учился у Алексея Антропова. Вместе с отцом он даже участвовал в росписи Андреевского собора в Киеве.

  • Около 1758 года переехал в Санкт-Петербург. В столице продолжил обучение, в том числе посещал классы Л. Ж.-Ф. Лагрене, брал уроки у Дж. Валериани и Г. И. Козлова. 

  • В 1762 году его вместе с другими художниками направили в Москву: он создавал панно для триумфальных ворот по случаю коронации Екатерины II. Также писал иконы для московских церквей. 

  • В 1770 году Левицкий представил на выставке Академии художеств несколько работ. За портрет архитектора А. Ф. Кокоринова он получил звание академика.

  • С 1771 по 1788 год руководил портретным классом в Академии художеств. В 1776 году получил звание советника, а в 1786-м стал членом совета Академии. Позже, в 1807 году, по настоянию А. Ф. Лабзина вновь вошёл в совет и оставался там до конца жизни.

  • Место жительства. В 1792–1822 годах Левицкий жил в Санкт-Петербурге на Съездовской линии Васильевского острова (сейчас это Кадетская линия, дом 23). 
  • Семья. Художник был женат на Анастасии Яковлевне Левицкой (1744–1832). У пары родилась дочь Агафья. Супруга пережила мужа и умерла в Петербурге в возрасте 88 лет. 
  • В конце 1790-х годов был посвящён в масоны (в первые три степени), входил в петербургскую ложу «Умирающий сфинкс».

  • В 1800-е годы зрение художника сильно ухудшилось, и он практически перестал работать. Последнее известное произведение датируется 1812 годом. 

  • Скончался в 1822 году в Санкт-Петербурге и был похоронен на Смоленском православном кладбище (могила со временем была утеряна). Был женат на Анастасии Яковлевне Левицкой, у них родилась дочь Агафья. 

Творчество

  • Мастер портрета. Левицкий прославился как мастер разных типов портрета: парадного, камерного, аллегорического, а также «портрета в роли». Он умел не просто запечатлеть внешность, но и раскрыть характер модели. Левицкий действительно стал ключевой фигурой русского портрета XVIII века. Он не просто следовал устоявшимся канонам, а умело их трансформировал: соединял строгость классицизма с живой, непосредственной характеристикой модели, избегая при этом барочной избыточности. В его работах на первый план выходит личность человека, а не только его статус. 
  • Заказ от императрицы. В 1783 году по заказу вице-канцлера Александра Безбородко Левицкий написал парадный портрет Екатерины II — «Екатерина II в виде законодательницы в храме богини правосудия». На картине императрица изображена сжигающей маковые цветы на алтаре — символ жертвы личным покоем ради общего блага.
  • Портрет Дидро. В 1773 году художник создал портрет французского просветителя Дени Дидро. Левицкий изобразил философа в домашнем халате, без парика, с мешками под глазами — получился очень живой, человечный образ. Не всем современникам такой подход понравился: например, критик Александр Бенуа позже упрекал мастера за то, что тот подчеркнул в Дидро «брехуна», упустив из виду его грандиозный ум.
  • Влияние. Левицкий оказал значительное влияние на следующих поколений художников — среди его учеников были В. Л. Боровиковский, С. С. Щукин, М. И. Дрождин, Е. Д. Камеженков. 

Что было характерно для его стиля

  • Внимание к индивидуальности. Левицкий стремился уловить и передать характер, темперамент, даже мелкие особенности модели. Он не льстил, а старался показать человека правдиво — со всеми сильными и слабыми сторонами. 
  • Мастерство в деталях. Художник виртуозно выписывал фактуры: ломкость дорогого атласа, прозрачность кружев, блеск драгоценностей, игру света на тканях. 
  • Работа с композицией и светом. Он искал выразительные позы и жесты, умел гармонично сочетать интенсивность цвета с общим тональным решением. Часто использовал «подсвеченный» изнутри фон, что придавало портретам особую воздушность. 
  • Эволюция от парадного к камерному. В ранних работах (конец 1760-х — начало 1770-х) Левицкий блистал как мастер парадного портрета. Но постепенно в его творчестве усилились камерные, интимные интонации.
  • В поздних работах художник стал чаще подмечать в моделях черты рефлексии, горечи — возможно, отчасти перенося на них собственные переживания. 

 

Читать полностью
#живописец #портретист #эпоха классицизма

Связанные площадки

Серпуховский музей обладает одним из крупнейших и богатейших собраний русского и западноевропейского искусства, а также предметами ДПИ, скульптуры, мебели и др. В музее представлена единственная краеведческая выставка в городе — "Серпухов — город-ключ Московской Руси"

Главное здание. Особняк А.В. Мараевой

Художник
Государственная Третьяковская галерея — один из крупнейших художественных музеев России, где можно увидеть произведения искусства разных эпох и направлений

Государственная Третьяковская галерея

Художник
Искусствоведы называют Серпуховский историко-художественный музей «Малой Третьяковкой»: богатейшая в Подмосковье коллекция художественных произведений русского и западноевропейского искусства. А филиал — Покровская старообрядческая церковь — уникальный старообрядческий богослужебный комплекс

Серпуховский историко-художественный музей

Художник
Наиболее полный и представительный раздел музейного собрания — коллекция русского искусства — вот уже несколько десятилетий располагается в Доме губернатора в Нижегородском кремле. Здесь представлены практически все виды изобразительного творчества — от древнерусских памятников XIV–XV веков до произведений конца XIX века.Коллекция древнерусской иконописи насчитывает около 500 экспонатов. В ее основу были положены два известных в России частных собрания, сформировавшихся в конце XIX — начале XX века: собрание Григория Прянишникова (Городец) и Дмитрия Сироткина (Нижний Новгород). Живопись второй половины XIX века представлена двумя основными направлениями — академическим и социальным реализмом. Среди них первый в музейном собрании экспонат — полотно Николая Кошелева «Погребение Христа». В числе первых поступлений были и такие произведения, как «Последние минуты Дмитрия Самозванца» Карла Венига, «Иаков узнает одежду Иосифа» Александра Новоскольцева и многие другие. Характерными образцами академической живописи являются картины Константина Маковского, Генриха Семирадского, Павла Сведомского и других.Социальный реализм демонстрируется произведениями ведущих художников Товарищества передвижных художественных выставок — Василия Перова, Ильи Репина, Ивана Крамского, Алексея Саврасова, Ивана Шишкина, Василия Поленова, Виктора Васнецова, Владимира Маковского, Николая Ярошенко и других.Помимо постоянной экспозиции русского искусства в Доме губернатора будут проходить самые различные выставки.

Нижегородский государственный художественный музей «Русское искусство»

Художник
Государственный исторический музей — главный музей национальной истории России и один из крупнейших музеев мира. Его коллекция насчитывает 5 млн экспонатов, а экспозиция охватывает период от каменного века до конца XIX столетия. 

Государственный исторический музей

Художник
В 2001 году в здании Дворянского собрания, построенного в 1851 году по проекту известного петербургского архитектора А.И. Штакеншнейдера, был открыт Музей изобразительных искусств, где располагается экспозиция «Русское искусство XVIII−XX веков», которая позволяет познакомиться с богатой коллекцией русской живописи XVIII−XX веков, графики и скульптуры. 

Музей изобразительных искусств (Дворянское собрание)

Художник

Государственный Русский музей

Художник

Челябинский государственный музей изобразительных искусств

Художник
Михайловский дворец был возведен по проекту архитектора К. Росси в 1819–1825 гг. для великого князя Михаила Павловича, младшего сына императора Павла I, и представляет собой шедевр архитектуры русского классицизма начала XIX в. В 1895 г. здание было выкуплено в казну и передано Русскому музею императора Александра III. 

Михайловский дворец

Художник
Главное здание ГМИИ РТ открыто для посещения! После масштабного процесса капитального ремонта усадьбы здание полностью преобразилось и стало более совершенным по своей комфортности и внедренным в его устройство технологиям. 

Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан

Художник
Тысячи туристов со всего мира устремляются сюда, чтобы увидеть непревзойденные архитектурные жемчужины Древней Руси. Музей-заповедник включен в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации. 

Владимиро-Суздальский музей-заповедник

Художник

Усадьба Останкино

Художник