Рахманинов Сергей Васильевич

Композитор, пианист-виртуоз
1873—1943

Сергей Васильевич Рахманинов — русский композитор, пианист‑виртуоз и дирижёр. Создал оригинальный стиль, синтезировав принципы петербургской и московской композиторских школ.

Детство и образование

Родился 20 марта [1 апреля] 1873 г. в Семёново (Новгородская губерния) в дворянской семье. Дед по отцовской линии, Аркадий Александрович, был музыкантом, учился у Джона Филда.
Первые уроки музыки получил дома: мать обучала его игре на фортепиано, с дедом играл в четыре руки.
Бабушка водила юного Сергея в монастырь — церковные песнопения и колокольные звоны позже нашли отражение в его творчестве.
В 1882 году поступил в Петербургскую консерваторию, затем перешёл в Московскую консерваторию.
Окончил консерваторию как пианист (1891) и композитор (1892). Дипломной работой стала опера «Алеко» (по поэме А. С. Пушкина «Цыганы»), написанная за 17 дней. На премьере в Большом театре присутствовал П. И. Чайковский.

Начало карьеры и первые успехи

В 20 лет начал преподавать в московских женских институтах (Мариинском, Елизаветинском, Екатерининском) и давать частные уроки.
В 24 года (1897) стал вторым дирижёром Московской русской частной оперы С. И. Мамонтова. Там подружился с Ф. И. Шаляпиным.
Быстро завоевал любовь московской публики как композитор, пианист и дирижёр.

Творческий кризис и восстановление

15 марта 1897 года — неудачная премьера Первой симфонии в Петербурге. Провал был вызван некачественным исполнением дирижёра А. К. Глазунова, новаторской сущностью музыки, не понятой публикой и критиками.

После провала Рахманинов впал в депрессию, почти три года не сочинял.
Выйти из кризиса помогла помощь врача‑гипнотизёра Н. В. Даля.

1901 год — создание Второго фортепианного концерта, ознаменовавшего возвращение к композиции и начало периода творческого расцвета.

Расцвет творчества (1900‑е — 1910‑е)

Ключевые произведения:
Второй фортепианный концерт (1901) — стал символом возрождения композитора.
Прелюдия соль‑диез минор (1903) — одна из самых известных фортепианных миниатюр.
Третий фортепианный концерт (1909) — вошёл в репертуар ведущих пианистов мира.
Симфоническая поэма «Остров мёртвых» (1909, по картине А. Бёклина).

Духовные сочинения:
Литургия св. Иоанна Златоуста (1910);
Всенощная (1915) — вершина русской духовной музыки.

Вокальные произведения (романсы, циклы песен) — обогатили русскую камерно‑вокальную лирику.

Эмиграция

Декабрь 1917 года — выехал с семьёй на гастроли в Швецию, фактически начав эмиграцию.
1918–1919 годы — жил в Скандинавии, затем переехал в США.
В эмиграции почти не сочинял (около 8 лет), сосредоточившись на концертной деятельности. Объяснял это так: «Уехав из России, я потерял желание сочинять. Лишившись родины, я потерял самого себя».
Вернулся к композиции лишь в 1926–1927 годах.

Поздние шедевры:
Четвёртый фортепианный концерт (1926, редакция 1941);
Три русские песни для хора и оркестра (1926);
Симфония № 3 (1936);
«Симфонические танцы» (1940) — последнее произведение, итог творческого пути.

Исполнительское искусство

Рахманинов‑пианист:
эталон для поколений музыкантов;
утвердил мировой приоритет русской фортепианной школы (глубокая содержательность, внимание к интонации, «пение на фортепиано»);
феноменальное техническое мастерство сочетал с простотой и отказом от демонстрации виртуозности;
оставил эталонные записи своих и чужих произведений.

Особенности стиля

синтез традиций русского романтизма и достижений музыки XX века;
использование знаменного распева и колокольных звонов (связь с русской духовной традицией);
символика: мотив Dies Irae (предчувствие катастрофы);
выразительные, запоминающиеся мелодии;
сложная гармония и виртуозная фортепианная фактура.

Личная жизнь

Жена — Наталья Александровна Сатина (двоюродная сестра), брак с 1902 года.
Дети: дочери Ирина (1903–1969) и Татьяна (1907–1961).
Несмотря на жизнь за границей, сохранял связь с Россией: помогал соотечественникам, отправлял посылки во время голода 1920‑х годов.

Признание и память

Золотая медаль Королевского филармонического общества (1932).
Именем Рахманинова названы:
концертные залы, улицы, школы;
аэропорт в Тамбове;
кратер на Меркурии.

Похоронен на кладбище Кенсико (близ Нью‑Йорка), рядом с женой.

Читать полностью

Связанные площадки

Единственная сохранившаяся на юге России дворянская усадьба XIX века, обладающая богатейшей коллекцией живописи и графики (более 8.000) не только выдающегося художника Н.А. Ярошенко, но и таких мастеров кисти, как И.Е. Репин, И.И. Шишкин, А.И. Куинджи и др.

Музей-усадьба художника Н.А. Ярошенко

Композитор
Рахманиновский зал — одновременно самый старый и самый новый концертный зал Московской консерватории. Здание (ныне третий учебный корпус) было построено еще в начале XIX века. В 1886–1918 гг. здесь находилось Синодальное певческое училище (первоначально — четырёхклассное духовное училище), для которого в 1898 г. был открыт большой зал с хорами, обладающий хорошей акустикой (его пристроили со двора). В 1968 г. здание присоединили к консерватории, на его реставрацию ушло много лет, и в 1983 г. красивейший бело-голубой зал был заново открыт концертом гениального советского пианиста Святослава Рихтера. Рахманиновским зал стал называться с конца 1986 года — в честь выпускника Московской консерватории, выдающегося русского композитора и пианиста С.В. Рахманинова, чья жизнь во многом была связана с Синодальным училищем. В нём проходит множество камерных и хоровых концертов, в том числе часто звучит как старинная, так и современная музыка. Этот светлый зал с полётной акустикой горячо любим многими слушателями. Решением Учёного совета от 28 ноября 2006 г. третьему учебному корпусу присвоено имя композитора С.В. Рахманинова. Количество мест: 252

Рахманиновский зал Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского

Композитор
«Филармония-2» открылась 23 декабря 2014 года. Это концертный зал высочайшего мирового уровня, где проводятся проекты, не уступающие по художественной составляющей программам на центральных сценах столицы. Афиша «Филармонии-2» — это концерты Бориса Березовского, Дениса Мацуева, Элисо Вирсаладзе, Дмитрия Хворостовского, Госоркестра им. Е.Ф. Светланова, Симфонического оркестра Московской филармонии и другие. Особое внимание в новом зале уделено концертам для детской аудитории, которые пользуются огромным спросом среди москвичей. С открытием «Филармонии-2» у детей и их родителей появились дополнительные возможности попасть на лучшие проекты с участием знаменитых артистов, лекторов и актеров. Для филармонической сцены огромное значение имеют ее акустические качества, поэтому вопрос создания идеальных акустических условий в новом зале был поставлен во главу угла. Чтобы реализовать эту задачу, были приглашены представители немецкой компании MullerBBM. Для отделки потолка, стен, пола, составляющих сцены и для изготовления кресел использованы высокотехнологичные материалы, прошедшие испытания. В зале установлена модульная акустическая раковина, благодаря которой здесь отменно звучит и большой симфонический оркестр, и камерный ансамбль. Сцена легко трансформируется, поэтому здесь могут выступать танцевальные ансамбли и балетные труппы, могут осуществляться полноценные театральные постановки. Зрительный зал рассчитан на 1 040 мест. «Филармония-2» — подарок всем москвичам, в особенности жителям Западного округа столицы, для которых этот концертный зал находится в шаговой доступности. Не возникнет сложностей и у тех, кто будет приезжать сюда на личном автотранспорте: у «Филармонии-2» есть собственная бесплатная парковка с большим количеством мест. В холле зала работают филармонические кассы.

«Филармония-2». Концертный зал имени С.В. Рахманинова

Композитор
Рахманиновский зал ТГМПИ известен как один из лучших камерных залов в стране, отличающийся великолепной акустикой. На его сцене выступали и именитые мастера, и совсем юные музыканты, делающие свои первые шаги в искусстве. Здесь предположительно пел Ф. Шаляпин, играли Л. Ауэр, Э. Гилельс, Ю. Реентович, С. Рихтер и многие другие. Здесь в мае 1909 г. на показательном вечере «Утро» присутствовал великий композитор Сергей Рахманинов, приехавший проверить работу музыкального училища. В 1920-е гг. после сообщения о снятии с государственного бюджета, чтобы выжить, администрация открыла в зале кинотеатр. В годы войны здание музыкального училища и все, что происходило в нем, было своеобразной отдушиной для оставшихся в Тамбове жителей. Концерты, проходившие каждую неделю в зале, вселяли надежду, были поддержкой и утешением в те суровые годы. В последующие годы в зале устраивались лучшие новогодние елки города, проводились музыкальные вечера. Тамбовские зрители хорошо помнят воскресный музыкальный лекторий, собиравший на бесплатные лекции-концерты всех интересующихся музыкальной культурой. На протяжении многих лет зал являлся местом общения тамбовской интеллигенции, центром пропаганды отечественного и зарубежного музыкального искусства. За долгую историю не раз менялся облик концертного зала. Так, в 1963 г. со стен удалили барельефы, сняли старинные бра, балюстраду балкона заменили деревянным барьером. В конце 1980-х гг. зал преобразился вновь: были отреставрированы балюстрада балкона, люстры, воссозданы бра, на стенах появились новые барельефы (портреты отечественных и зарубежных композиторов), расширилась площадь сцены. Сегодня Рахманиновский зал — место проведения крупнейших, в том числе и международных мероприятий, среди них Международный юношеский конкурс пианистов им. С.В. Рахманинова, который раз в 4 года собирает в Тамбове талантливую молодежь. Аудитория Рахманиновского зала не раз слышала выдающихся исполнителей современности: народного артиста СССР Виктора Мержанова, народного артиста СССР Николая Петрова, народного артиста РФ Авангарда Федотова, народную артистку РФ Татьяну Зорину, народного артиста РФ Алексея Бруни, народного артиста РФ Льва Шугома.

Рахманиновский зал ТГМПИ им. С.В. Рахманинова

Композитор
Зал Рахманинова расположен в южном корпусе Концертного зала по адресу ул. Писарева, д. 20 (вход с ул. Декабристов, 37). Зал рассчитан на 166 зрителей. Площадка предназначена для камерных концертов — как молодых музыкантов, так и именитых виртуозов, — а также для хоровых и детских программ. Интерьеры оформлены в тех же тонах, что и «большая» сцена, а в проектировании акустики участвовал Ясухиса Тойота, также работавший над Концертным залом. В зале установлен рояль фирмы Steinway & Sons.Открытый в июне 2021 года Зал Рахманинова подарил новые возможности для музыкантов оркестра, хора и вокалистов. Исполнение камерной музыки — совершенно особенная область музицирования, которая нуждается в подходящих для этого акустических условиях, «домашней» обстановке. Сейчас новая площадка Мариинского в процессе формирования своего репертуара и завоевания публики.

Зал Рахманинова

Композитор
Музей-заповедник С.В. Рахманинова «Ивановка» является крупнейшим мировым центром сохранения и трансляции российского культурного наследия, связанного с жизнью и творчеством великого русского композитора, пианиста и дирижера Сергея Васильевича Рахманинова. Значительный период жизни композитора, с 1890 по 1917 год, был связан с усадьбой. Здесь зарождались и получали первоначальное воплощение многие творческие замыслы С.В. Рахманинова. Музей-заповедник С.В. Рахманинова «Ивановка» — единственная восстановленная дворянская усадьба в Тамбовской области. В Ивановке создан единственный в России музей-заповедник великого композитора и единственный в мире музей С.В. Рахманинова. Музей-заповедник С.В. Рахманинова «Ивановка» включает в себя Усадебный дом площадью 672 кв. м (год постройки — 1995), Флигель площадью 208 кв. м (год постройки — 1978), прилегающий земельный участок площадью 18,5 га с расположенными на нем парком, садом, цветниками, прудами, парковыми постройками.

Музей-заповедник С.В. Рахманинова «Ивановка»

Гений места
Центр музыкальной культуры имени С.В. Рахманинова организован в 1993 г. Он пропагандирует классическое музыкальное наследие и отечественное исполнительское искусство. Раз в два года Центр музыкальной культуры проводит Международный конкурс юных пианистов имени С.В. Рахманинова, за короткое время ставший одним из авторитетных российских музыкальных состязаний для детей и юношества. Выступления участников конкурса проходят на лучшем инструменте города — рояле «Стейнвей», который находится в концертном зале «Диалог». Кроме международных конкурсов, в Центре музыкальной культуры проводятся Рахманиновские дни (весенние и осенние), концерты классической музыки, беседы о ней для школьников и студентов. Центр организует мастер-классы для учеников и преподавателей новгородских детских музыкальных школ и Новгородского областного колледжа искусств имени С.В. Рахманинова. С осени 2016 года в Центре действует «Музыкальная гостиная», объединяющая музыкантов-профессионалов и любителей музыки Великого Новгорода.

Центр музыкальной культуры им. С.В. Рахманинова

Композитор
Музей семьи Рахманиновых «Знаменское» располагается в здании бывшей земской школы, построенной Аркадием Александровичем Рахманиновым, дедом А.И. Зилоти и С.В. Рахманинова. Он был основан 6 июня 2004 года. Имение Знаменское (ранее Таракановка) Козловского уезда Тамбовской губернии (ныне село Знаменка Петровского района Тамбовской области) с 1761 по 1917 год принадлежало представителям рода дворян Рахманиновых. В Знаменском полтора столетия жили предки великого русского композитора С.В. Рахманинова, родились прадед, дед и отец Сергея Васильевича. При Рахманиновых имение было одним из культурных очагов Тамбовской губернии. Здесь были созданы симфонический оркестр и хоровая капелла, регулярно устраивались концерты и музыкальные вечера, имелись богатая библиотека, нотное собрание и коллекция живописи. Музей включает в себя экспозицию, посвященную роду Рахманиновых-Зилоти: мебель, картины, фотографии, документы. Гордостью коллекции является пианино А.И. Зилоти. Ежегодно в с. Знаменка проходят литературно-музыкальные и краеведческие праздники, посвященные роду Рахманиновых. Для посетителей организуются обзорные тематические экскурсии.

Музей семьи Рахманиновых «Знаменское»

Гений места
Дом музыки С.В. Рахманинова создан в 1993 году. Он  занимается популяризацией наследия выдающегося композитора, пианиста и дирижера, уроженца Новгородской земли С.В. Рахманинова, а также классической музыки в целом. Дом музыки включает в себя большую интерактивную экспозицию с мультимедийными элементами, посвященную С.В. Рахманинову, где проводятся ознакомительные и театрализованные экскурсии, а также квесты. Кроме того, здесь есть зал на 60 мест для проведения камерных концертов и различных музыкально-просветительских мероприятий. Среди них проект для молодежи «Музей одной музыкальной картины», проект для профессионалов и продвинутых любителей музыки «Искусство слышать» и другие. Сферы деятельности Дома музыки, формы его работы постоянно расширяются, а культурно-просветительский инструментарий и музейно-выставочные технологии совершенствуются.

Дом музыки С.В. Рахманинова

Композитор

Московский музей С.В. Рахманинова

Композитор

АСО им. С.В. Рахманинова

Композитор

Тамбовский камерный хор им. С.В. Рахманинова

Композитор